Enregistrements bluffants/stupéfiants

[JosephN]

Alors va falloir que je le réécoute en retenant mon souffle  
par ce que depuis 35 ou 40 ans que je l'ai il ne m'a jamais coupé le souffle (ni stupéfait)

[sachel]

Merci pour le Beck , que je viens juste de réécouter avec des oreilles "audiophiles" .
Celà faisait TRES longtemps que je ne l'avais pas posé sur la platine .
Effectivement , la prise de son est incroyable .
Surtout sur ce titre .
Cà me rappelle quand on jouait le " come dancing " dans mes années Radio/ DJ !

[mishelinka]

Écoute (qobuz) rapide ce matin. L’enregistrement (et l’interprétation) semblent en effet excellents… 
Dans un genre plus « classique » (blues), j’utilise régulièrement ce morceau là (Brush with the Blues) de Beck pour mes tests: https://open.qobuz.com/track/27845923 (le son - et notamment celui de la guitare - de cet enregistrement « Live » est juste miam, miam…  )



https://www.discogs.com/fr/master/363255...k-Who-Else

[JosephN]

je vais aussi le réécouter avec des oreilles "audiophiles" dès que possible
il peut y avoir des différences entre les versions, 93 en vinyle

[sachel]

J'ai un vinyle EPIC Hollandais banal de 76 .
Le "Brush with the blues" est excellent ...

[Audiopavillon]

Pour Brush With The Blues on peut également citer les reprises de Gil Koolow, Blue sur le CD B&W Collection 1 et Davide Pannozzo Born Electric.



Pour Davide Pannozzo: https://open.qobuz.com/track/7595423

[JosephN]

je vais aussi le réécouter avec des oreilles "audiophiles"   dès que possible
il peut y avoir des différences entre les versions, 93 en vinyle

Alors en effet, c'est bien "propre", j'ai pas tout écouté attentivement, mais les titres 2, 3, et 4 de la face A sont vraiment bons

exactement cette édition là pour moi: https://www.discogs.com/fr/release/33798...Beck-Wired

Reissue Nice Price 1982, mais ils n'ont pas bradé la qualité, merci CBS

[mishelinka]

Et on peut aussi préciser que 7 des 8 titres de l’album ont été produits par le « mythique » Georges Martin himself… 

[Antonin]

À chaque fois que j’écoute la Survivors’ Suite de Keith Jarrett je me dis wahouuuu !

 

Bien sûr, les enregistrements d’ECM sont réputés pour leur bonne facture, mais pourquoi celui-ci en particulier me bouleverse ? Les sonorités orientales ? Le rythme lent, la montée progressive en intensité ? Le morceau unique ?

J’ai demandé à ChatGPT de m’en dire plus sur cet enregistrement et voici sa réponse : 

L’histoire de l’enregistrement de The Survivors’ Suite est assez fascinante, parce qu’elle mêle une réflexion acoustique très concrète… à une ambition presque “rituelle” de la musique.

Une œuvre pensée… pour une salle précise

Contrairement à beaucoup d’albums de jazz, cette suite n’est pas née en studio.
Keith Jarrett l’a d’abord composée pour un concert précis, dans une salle bien particulière : l’Avery Fisher Hall à New York.

Pourquoi ? Parce qu’il connaissait très bien ses défauts acoustiques. Il expliquera plus tard que :

• le son sur scène y était flou et peu précis
  
• les tempos rapides “se mélangeaient” et devenaient indistincts
  

Du coup, il a fait un choix radical : écrire une musique sans tempos rapides, avec de longues nappes, des développements lents et une grande respiration sonore.  

C’est assez rare : composer une œuvre entière en fonction des limites d’une salle.

Le rôle clé du “American Quartet”

La pièce est ensuite travaillée avec son groupe mythique, le “American Quartet”, composé de :

• Dewey Redman
  
• Charlie Haden
  
• Paul Motian
  

Ce groupe était connu pour mélanger :

• free jazz
  
• influences folkloriques et “ethniques”
  
• formes longues, presque méditatives
  

Dans Survivors’ Suite, cette approche atteint une sorte de sommet : une grande forme continue en deux parties, plus proche d’une suite classique ou d’un rituel que d’un simple enchaînement de morceaux.  

L’enregistrement : capturer une œuvre déjà “vivante”

L’album est finalement enregistré en avril 1976 au
Tonstudio Bauer en Allemagne, sous la direction du producteur Manfred Eicher.  

Ce qui est important :

• la musique existait déjà sur scène
  
• le studio sert à fixer une forme mûrie en concert, pas à la construire
  

On est donc à mi-chemin entre :

• une œuvre composée
  
• et une énergie de performance live encore très présente
  

Une idée forte derrière le titre

Le titre “Survivors’ Suite” (“suite des survivants”) renvoie à une idée assez profonde, suggérée dans les notes originales : ceux qui créent à partir de leur héritage… deviennent des “survivants”

Ce n’est pas explicitement autobiographique, mais on peut y entendre :

• une réflexion sur l’histoire (certains y ont vu une allusion indirecte à l’Holocauste)
  
• ou plus largement sur la création comme transformation de la mémoire
  

Pourquoi cet enregistrement est particulier

Ce qui rend cette session unique :

• une œuvre pensée pour l’acoustique avant tout
  
• une forme longue (près de 50 minutes), rare en jazz à l’époque
  
• un groupe à son sommet, peu avant sa dissolution
  
• une musique sans virtuosité démonstrative, mais extrêmement construite dans le temps
  

[JosephN]

Oui Michel, j'ai bien vu la présence de Georges Martin, que je connaissais surtout dans le reggae et la musique africaine (de mémoire)