Chez EnRin, Welcome to Music!

[Lapinou]

Salut,

si je peux me permettre, des gars qui se produisent au temple de la bière, de toutes façons, ça ne peut pas être de mauvais bougres !..

Je suis en train de découvrir.

[Alouiro]

~Enrin~, tous,
Alors, The Broken View, et bien, sur les albums studio, disons que je n’ai pas accroché plus que ça.
Mais j’ai insisté avec le live. Bien m’en a pris. Superbe live, très bien enregistré. J’aime beaucoup.
Voix, instrumentation, aération, réverbère de la salle... excellent.
Seul petit regret les coupures franches entre les différents morceaux. Mais bon, je chipote.
Merci du partage.
Belle journée
Alou

[~EnRin~]

Je les ai découverts complètement par hasard grâce à leur reprise de Breaking the Habit, qui m’avait énormément émue. Puis il y a eu Something Better, et finalement le premier album que j’ai vraiment écouté en entier a été leur mini-album acoustique.

J’ai ensuite exploré le reste de leur discographie. Les enregistrements studio ne sont pas toujours irréprochables, mais cela ne m’empêche absolument pas de les apprécier. On sent qu’il s’agit d’un groupe indépendant, et ce qui me touche passe bien avant les considérations techniques.

Au départ, le lien avec Linkin Park était évident pour moi, puisque c’est l’un de mes groupes préférés. On retrouve parfois chez Austin une tessiture qui peut rappeler celle de Chester Bennington, ainsi que cette capacité à transmettre énormément d’émotion. Mais aujourd’hui, je ne les compare plus. Les deux groupes ont leur propre identité.

Ce qui me frappe, c’est plutôt la différence dans ce qu’ils expriment. Chez Chester, je ressentais souvent une immense douleur, avec une forme de fatalité, comme si tout conduisait inexorablement vers un point de non-retour. Chez Austin, il y a aussi de la souffrance, de la fragilité et des blessures que l’on devine. Mais j’y entends surtout une volonté d’avancer, de se relever, de continuer malgré tout. C’est probablement cela qui me touche autant.

Quant au mini-album acoustique, il reste pour moi une véritable merveille. La présence de la voix et de la guitare est saisissante, et sur mon système, cette proximité avec les musiciens est tout simplement bouleversante.   Je pense aussi que mon petit cœur d’artichaut était très sensible ce mois de juillet,.

[Alouiro]

Oui, je comprends, sauf que Linkin Park n’est pas trop ma tasse de thé.
On ne peut pas tous aimer la même chose.
Heureusement.

[ThierryNK]

Bonjour 

Qq mots sur les derniers posts. 

J’espère que personne ne le prendra mal.

J’ai rendu un hommage appuyé à la proposition de Phoebus au sujet de Margulis et de son piano con sordino. 

Mais Schiff… 

Ses master classes sur les sonates de Beethoven sont un trésor. 

Vous en trouverez l’intégralité sur YouTube. 

Dommage qu’il ne fasse pas ce qu’il dit.

Pour la sonate 27 qui est sur mon établi, arpéger certains des accords dans les premières mesures n’a, je pense, aucun sens.

Surtout qu’il décrit de manière for juste que les 2 premiers accords comme « symphoniques » et le motif qui suit comme écrit pour un quatuor à cordes.
Faire « baver » les instruments d’un quatuor à cordes en arpégeant???

Ses Bach n’ont aucune inventivité, et dans Bach où strictement rien n’est écrit en dehors des notes…

Ses Schubert…
Andantino dont il a été largement question sur le fil Schubert, à 16:35. Vraiment pas ma tasse de thé ce qu’il en fait. 



Je l’ai écouté l’année dernière à la Philarmonie dans le 1er concerto de Brahms. En dehors de ce qu’il a fait d’assez fabuleux dans le magnifique choral du mvt lent, c’était très « convenu » et assez fade, et il n’a visiblement plus la technique adéquate pour les octaves du premier mvt. 

Le choix d’un piano comme un 290 est très discutable pour des concertos de Mozart, d’autant que c’est un orchestre de chambre assez restreint qui l’accompagne.

L’équilibre est alors très délicat à trouver, autant en direct que pour une prise de son (pire). 

La prise de son d’un piano est déjà très difficile à réaliser (cf le fil Schubert où le sujet a été abordé) et devient un casse tête quand en plus l’orchestre est restreint.

On a un piano « clinquant », assez métallique. No comment sur l’interprétation. 

Pour les concertos de Mozart, Perahia est une valeur sûre. 

Amicalement

[Alouiro]

Bonjour Thierry
Ce que tu écris me fait plaisir car cela rejoint ce que j’en ai ressenti, moi qui suis plutôt ignare de la chose technique.
Il est vrai que petit à petit j'apprends quelques « bricoles » sur ton fil Schubert. .
Il m’arrive de me coucher moins bête que je ne me suis levé !!!
Merci.
Alou.

[ThierryNK]

Le seul avantage concret d’un musicien amateur est d’être médecin légiste. 

Les « grands » musiciens sont d’abord des sage-femmes. 

Je demande des droits d’auteur là dessus

[Lapinou]

Ouais ben le jour où tu dis ça à un "grand" musicien, qualifie-le plutôt d'obstétricien, pour ne pas froisser son amour propre !

[Nicoben]

Si il a la grosse tête elle ne passera pas et il n’accouchera de rien….  Ok je sors….   

[ThierryNK]

Sage-femme signifie « qui s’y connaît en femmes », comme Nicoben mais plus en détails. 



Il existe de plus en plus de sage-femmes hommes.

J’ai failli écrire « accoucheur » mais j’ai senti que sage-femme allait amener quelques quolibets.

Pour l’étymologie de quolibets, je vous laisse chercher.