Mon guitariste préférée; qui le reconnait ?

[Zephyr58]

Je déterre ce post. Hier en effet, je recherchais sur Youtube un concert de Manfred Mann Earth Band, que j'avais vu sur scène il y a près de quarante ans, quand j'étais étudiant.

Et Youtube m'a proposé la video d'une jeune et jolie guitariste jouant du Beethoven. Pourquoi donc? Je ne sais toujours pas, je venais d'écouter un opéra de Bellini, donc l'algorithme a du se planter.

En temps normal, je n'aime pas du tout ce genre d'exercice. Mais là, je suis resté scotché jusqu'à la fin, devant tant de virtuosité et de facilité:
https://www.youtube.com/watch?v=o6rBK0BqL2w

Que reste t'il aux guitar heroes de notre adolescence? Ils avaient tout pour eux pourtant : la crinière hirsute, la grimace permanente, les odeurs de sueur et de bière mélangées. Tout fout le camp...

[KYBLA]

Hello
   beh tiens ça me rapelle une artiste, toute autre sonorité 
   extrème connaissance de la musique interprétée et de l'instrument
  en guitare jouant, interprétant, de la musique classique, j'écoute souvent ça :

   

[Zephyr58]

Merci pour ta réponse. Le résultat est assez différent, mais elles on quelques points communs : c'est maîtrisé, parfait, intériorisé... Il ne reste plus qu'à déguster de manière un peu contemplative dans les deux cas.

[Muskar]

Zephyr58. Je n'aime pas du tout, mais quand même je me demande comment peut-on jouer si vite ?

[Zephyr58]

Je comprends très bien ton point de vue, je n'irais pas acheter de disque, mais je ne savais pas dans quel autre fil signaler cette performance : puisque c'est le lieu, quand j'écoute de la guitare mes goûts vont plutôt vers Roy Buchanan, Robert Cray, Rory Gallagher, Peter Green, Robin Trower, Stan Webb...

Mais d'un autre côté, j'admire toujours l'énorme travail qu'il y a derrière quelques notes ainsi alignées sans faute.

Et pour être honnête, beaucoup de solos de l'époque mon adolescence étaient beaucoup plus inintéressants et moins bien joués, et tout le monde s'extasiait néanmoins dans la cour du lycée.

PS : quand je vois sa joie de jouer, j'espère seulement qu'elle n'est pas la victime de parents qui voulaient avoir une bête de cirque à la maison. Le cas est malheureusement assez fréquent en musique comme en sport.

[Muskar]

De façon général, je n'ai jamais beaucoup aimé les guitaristes qui jouent plus vite que leurs ombres. J'aime que ce soit coulé, fluide. Comme David Gilmour, Andrew Latimer, Jan Akkerman, Carlos Santana.

[Lazar]

(05-21-2020, 02:48 PM)Zephyr58 a écrit : Je déterre ce post. Hier en effet, je recherchais sur Youtube un concert de Manfred Mann Earth Band, que j'avais vu sur scène il y a près de quarante ans, quand j'étais étudiant.

Et Youtube m'a proposé la video d'une jeune et jolie guitariste jouant du Beethoven. Pourquoi donc? Je ne sais toujours pas, je venais d'écouter un opéra de Bellini, donc l'algorithme a du se planter.

En temps normal, je n'aime pas du tout ce genre d'exercice. Mais là, je suis resté scotché jusqu'à la fin, devant tant de virtuosité et de facilité:
https://www.youtube.com/watch?v=o6rBK0BqL2w

Que reste t'il aux guitar heroes de notre adolescence? Ils avaient tout pour eux pourtant : la crinière hirsute, la grimace permanente, les odeurs de sueur et de bière mélangées. Tout fout le camp...

Guitare type Van Halen, on s'y croirait l'inspiration en moins.

Injouable à la guitare classique, l'électricité a découvert beaucoup de talents avec divers degrés de réussite.

Ceci pour dire, que les grosses pointures rock/blues sont rares.

[Muskar]

Tiens c'est bizarre, j'avais mis une vidéo d'Andrew Latimer. Elle a disparu.

Je remets le lien : https://www.youtube.com/watch?v=iUSTusUzY40

[fr13fr]

John frusciante (guitariste de retour chez réd hot chili peppers) résumait bien ce qui me plait; on a beau avoir la technique, la rapidité, il faut que cela reste harmonieux, musical.......

[Zephyr58]

Je m'attendais à cette réponse, je la lis depuis en effet près de quarante ans que je m'intéresse à la musique. Et je ne suis absolument pas d'accord.

Le rock est pour moi une musique faite pour le "live". Quand j'étais étudiant, il y a un peu moins de quarante ans, j'ai vu des dizaines de concerts jazz et rock, de Didier Lockwood à Iron Maiden, de Magma à Rory Gallagher. Et ceux dont j'ai un souvenir ont un point commun : la technique des musiciens était irréprochable.

Je me suis demandé pourquoi. Comme j'apprécie beaucoup le côté le live, il y a je crois dans mon cas deux cas de figure:
soit les musiciens restent collés à la version des albums, c'est sans surprise, autant écouter un disque,
soit ils s'éloignent un peu de l'album, et j'ai connu alors de bons moments. Mais seuls les meilleurs peuvent le faire, car le risque est grand si il n'y a pas une grande maîtrise technique  et beaucoup de travail de "s'écraser en plein vol" devant des centaines ou des milliers de spectateurs.

Prenons un exemple. J'ai écrit que la jeune fille guitariste m'avait été proposée par l'algorithme de Youtube, alors que je faisais une recherche sur un concert de Manfred Mann's Earth Band, dont j'avais un excellent souvenir. Un de mes morceaux préférés du groupe se nomme Angels At My Gate. Voici deux versions:
1983 : https://youtu.be/2-t0rU9Jvj0
2000 : https://youtu.be/uG5M6ISO36A
Malgré sa qualité de son et d'image, j'ai une très nette préférence pour la première version, avec le guitariste/chanteur de l'époque, Steve Waller. La technique de celui-ci permet des écarts, une liberté, une créativité, et communiquent un plaisir qui sont, pour moi, totalement absentes de la seconde, à cause des limites du jeu du guitariste, et malgré la présence d'un bon chanteur dans la seconde version.

Prenons un autre exemple : la peinture. Un mouvement met l'émotion en avant : l'impressionnisme. Avant d'être un impressionniste de génie, Claude Monet était aussi un très bon peintre et un très bon technicien.

Donc, tu l'as compris, et pour moi je précise, l'émotion suppose souvent de maîtriser d'abord la technique. C'est probablement une des raisons pour lesquelles j'écoute désormais peu de rock : quand les musiciens ont trop de limites techniques, les limites du genre sont vite atteintes, et j'ai alors souvent l'impression d'écouter des choses déjà entendues à de nombreuses reprises, et donc sans beaucoup de surprise ni d'émotion. Alors que j'ai beaucoup plus l'impression d'être dans un monde non fini quand j'écoute du jazz et du classique, la technique des compositeurs et celle des musiciens permettant une beaucoup plus grande liberté.

Ce n'est que mon point de vue, et surtout pas une volonté de polémique, ni de rabaisser un genre musical qui m'a fait aimer la musique.